VIOLENCIA

SATISFACCION

DOLOR

SEXO

EMOCIONES SIN PRETENSIONES

Con este trabajo, quiero acercarme un poco a mí misma, a aquello que siento y vivo cada día. Todo el mundo tiene una visión personal de las cosas, todos transformamos la realidad y la vemos a través de nuestros pensamientos, ideas, experiencias...
Nadie es capaz de percibir la realidad de una manera completamente neutra e imparcial.
También es cierto que en el trabajo del artista hay mucho de la propia esencia personal en aquello que se hace, esa es la idea principal. Dar un sello personal al gesto, a la acción. En eso consiste el arte.
En base a esto, quiero mostraros mi esencia, aquello que soy. Es cierto que en la fotografía ususalmente se utilizan las imágenes para transmitir, para "manipular" al espectador, hacer que sienta aquello que queremos que sienta. En estas fotos yo no pretendo inspirar ninguna emoción intencionada al espectador, sólo quiero mostrar qué es lo que siento yo, aquellas imágenes que me vienen a la memoria, que me hacen identificar aquello que yo siento, aquellas emociones que simplemente aparecen como tal, sin palabras, sin explicaciones, sólo imágenes.
He estado cavilanso, pensando en aquellas emociones universales: amor, odio, mentira, ilusión, tristeza, alegría..... Y he intentado rebuscar en mi cerebro aquellos objetos, paisajes, historias que evoco y que identifico con estas palabras, estos signos que son iguales para todos, pero que su significado es de lo más dispar y personal si pensamos en imágenes o sensaciones físicas.

Concha Prada "El rastro del objeto"

Esta foto la he incluido ya que el día que me acerqué para ver la exposición "Prohibido el paso", también quise visitar otras exposiciones que me llamasen la atención.

La exposición que más me gustó fue esta de Concha Prada "El rastro del objeto".

Esta artista utiliza elementos comunes, domésticos, para representar lo más nimio, lo más esencial.

En esta ocasión ha utilizado una fregona creando fotogramas para fabricar un mundo aparte. De lo cercano lo común, crear algo extraordinario.

Adryan Tyler "Prohibido el paso/no access"

Según el artista, esta exposición muestra dos clases de lugares que se encuentran vetados para el común de los mortales, y estos lugares son la naturaleza y el poder.

Realmente la posición y estructura de la exposición incita a pensar como si los lugares de poder fuesen salidas de la espesura. Sé que no es lo que el artista, Adrian Tyler pretende comunicar pero fué la sensación que experimenté al ver las fotografías.

Las fotografías estan ordenadas y colocadas de tal manera que se ubican en las paredes laterales las de la naturaleza, primeros planos de árboles y en las paredes del principio y el final se encuentran las fotografías de los pasillos de una central nuclear y del Parlamento Europeo de Bruselas. Con esta colocación realmente resultan más interesantes las ultimas fotografías mencionadas, uno puede recrearse en los detalles de los pasillos, esa sensación de vacío, de huida hacia delante.

Ley de mínimos

Y esto ¿Qué es?

Matt Coyle

http://www.mattcoyle.net/

Candice Breitz

http://www.candicebreitz.net/

Nigel Cooke

Marc Quinn

http://www.marcquinn.com/

Geert Goiris

Eugene Carchesio

Mario Giacomelli

http://www.mariogiacomelli.it/

Mi exposición

He estado reflexionando acerca de las localizaciones en el Caixa Forum, pensando en dónde podría poner una hipotética exposición de fotografías. Pues bien, he decidido dos sitios. Dos sitios que me parecen bastante característicos de este y cualquier otro lugar en el que se expongan obras de arte: La fachada y la tienda de regalos.
La fachada, porque es lo primero que se observa, aquello que ves con la mirada fresca, antes de enfrentarte a una fila de obras, una detrás de otra, que no sabes bien todavía que es lo que te van a decir.
Y la tienda de regalos porque es el lugar final, el sitio en el que una persona se relaja. Ya no tiene que estar concentrado intentando encontrar la fuerza y el sentido a aquello que te ponen delante.

Raíles del tren

Estas son mis fotos seleccionadas para el concurso de fotografía. He incluido mis pies porque he pensado que podría ser interesante enfocar esta serie de fotografías como un camino, un camino por las vías del tren, literalmente hablando.

Máquinas & almas

Hay una exposición en el Reina Sofía sobre tecnologías y arte. Me hace gracia ver cómo ha cambiado todo, no hay más que ver la diferencia entre El Prado y el Reina Sofía para darse cuenta. Es verdad que El Prado tiene obras de arte impresionantes, dignas de detenerse a ver pero ahí está el problema, que no nos detenemos a mirar, a observar. Esta exposición es inmediata, es totalmente visceral e instantánea. Entra por los ojos y se instala en tus intestinos moviéndolos, creando sensaciones que no puedes explicar.

Realmente, el titulo es acertado si lo enfocas de esa manera, como algo visceral. La tecnología, al fin de al cabo, no es más que un reflejo de nuestra "maquinaria" interior.